Trascendiendo fronteras: pintura experimental y realidad aumentada

Imagínese estar frente al océano, con sus aguas en constante cambio reflejando la naturaleza fugaz del momento presente. Este proyecto de investigación artística profundiza en la intersección de dos conceptos aparentemente dispares: la pintura experimental y la representación del momento presente, todos ellos inspirados en el majestuoso mar. En un mundo cada vez más digital, esta investigación explora cómo la realidad aumentada puede mejorar y amplificar la experiencia artística, llevándonos en un viaje donde la abstracción del arte se encuentra con la interacción digital.

Pintura Experimental y Realidad Aumentada

Investigar objetivos:

1. Explorar la relación entre la pintura abstracta experimental y la representación visual del mar.

2. Investigar cómo el arte puede servir como ventana para comprender y expresar el concepto del momento presente.

3. Desarrollar una experiencia de realidad aumentada (RA) que amplíe armoniosamente el significado y las emociones de las pinturas.

4. Evaluar la reacción y el impacto del público al encontrar esta sinergia única entre pintura y tecnología.

Creación artística

Adela Navarro se embarca en un viaje de inmersión en la pintura abstracta experimental seleccionando meticulosamente colores y materiales. El lienzo se convierte en un reino de experimentación, donde el caos controlado da origen a la creación. La técnica del vertido se convierte en su aliada, permitiendo que las capas de pintura fluyan de forma espontánea, emulando las danzas del mar. Cada pincelada es una expresión, un eco de su experiencia en el momento presente. Cada obra de arte refleja las emociones que fluyen en ese instante efímero.

Realidad aumentada

Aquí es donde la realidad se funde con la imaginación. Para lograr esto, se desarrolla contenido digital para ampliar las narrativas de las pinturas. Los elementos visuales, como las disoluciones en movimiento, se superponen a las obras de arte físicas, y las sensaciones del mar llenan la habitación cuando se escanean con una aplicación AR. Las pinturas se transforman en puertas de entrada a un mundo virtual, invitando a los espectadores a explorar su significado desde una perspectiva interactiva.

Proceso creativo

Evaluación y Reflexión:

Las obras de arte se presentan en una exposición, y el público se convierte en parte integral de la investigación. Las encuestas y observaciones captan sus reacciones y emociones. Las entrevistas revelan la profundidad de su conexión con el arte, revelando cómo la experiencia de realidad aumentada enriqueció su percepción del mar y el momento presente. Los resultados arrojan luz sobre el impacto de esta fusión de lo tangible y lo digital en el espectador.

Conclusiones y Reflexiones:

Este proyecto de investigación artística reafirma que la pintura abstracta experimental y la realidad aumentada pueden fusionarse poderosamente para transmitir conceptos abstractos como el momento presente. A través de esta experiencia, los espectadores se sumergen en la belleza y fluidez del mar mientras contemplan el momento presente. La interacción con elementos AR agrega una dimensión sensorial que enriquece la conexión entre el espectador y la obra de arte.

Direcciones futuras:

Este proyecto sienta las bases para futuras investigaciones en el ámbito de la pintura experimental y la realidad aumentada. Las posibilidades son ilimitadas, desde profundizar en temas más profundos relacionados con la naturaleza hasta extender esta experiencia a un público más amplio a través de aplicaciones específicas de RA o instalaciones de arte interactivas. La sinergia entre la pintura y la tecnología digital ha abierto vías creativas ilimitadas en la exploración del arte y la representación del momento presente.